LÉONTINE FURCY
Léontine Furcy est une sculptrice française autodidacte dont la pratique est née d'un désir de libérer sa sensibilité par la création. Après des études de droit et de communication, elle a d'abord travaillé dans le stylisme, la scénographie et la conception de décors pour le cinéma et l'audiovisuel. Ce premier contact avec l'espace, le geste et l'atmosphère l'a progressivement conduite vers la terre, une rencontre déterminante qui lui a permis de traduire l'émotion en forme. Influencée dès son plus jeune âge par sa mère, graphiste travaillant exclusivement à la main, Léontine Furcy a développé une relation intime avec les procédés manuels et l'expression matérielle.
Son processus créatif débute par des gestes émancipateurs esquissés quotidiennement dans des carnets, des dessins à la recherche de formes puisant leur source dans une sensibilité profonde, souvent préverbale. Ces gestes sont ensuite assemblés avec soin à l'aide de plaques d'argile chamotte, préservant ainsi légèreté, mouvement et fragilité. L'argile devient à la fois matériau et langage : douce, accessible et d'une expressivité infinie. À travers elle, Furcy explore son paysage intérieur, façonnant des sculptures qui semblent instinctives, nécessaires et profondément vivantes.
Ses sculptures se dressent comme des présences troublantes, des figures qui s'opposent silencieusement aux idéaux de beauté rationalisés et à l'esthétique standardisée. Chaque pièce est unique, instinctive et guidée par la matière plutôt que par le concept, oscillant entre brutalité et féminité avec une forte tension romantique.
Pour Léontine Furcy, la création est un processus sans fin : une recherche sans définition, un acte d’acceptation sans jugement, et un abandon au lâcher-prise, libérant la forme des récits imposés et restaurant une relation tactile et corporelle au sens et à la beauté.



